domingo, 28 de outubro de 2012

Kesler Tran Photography

Kesler Tran é natural de de Los Angeles e se viu forçado a arranjar outro empreendimento com a crise do mercado hipotecário americano em 2008. Pouco tempo antes tinha adquirido sua primeira camera DSLR, mas a princípio tirava fotos apenas por hobbie, suas fotos eram basicamente como de todo iniciante: paisagens e eventos pequenos. E em meio a crise financeira que o seu país passava e a falta de oportunidades no setor em que trabalhava, Kesler começou a se dedicar a fotografia em tempo integral. Em 2009, Kesler começou a trilhar caminhos para a fotografia fashion, art, beauty a qual ele se apaixonou e nunca mais saiu! Para nossa sorte né?
Fotos lindas, edição fantástica! Confira abaixo um pouco do trabalho de Kesler.
 



Gostou? Acesse:
http://keslertran.com

sábado, 27 de outubro de 2012

Dirk Mai

Em maio de 2008, Dirk Mai foi um dos "Uberstars" escolhidos a dedo pelo escultor e artista visual Glenn Kaino para exibir suas fotografias no The Andy Warhol Museum (Pittsburgh, PA).
Suas fotografias vão desde paisagens artísticas, cenas cotidianas e até pequenos editoriais, sem grandes produções. Quem conhece o trabalho do fotografo, sabe que Dirk não é nada extravagante e muitas vezes esquecemos que além de um hobby, a fotografia para ele é realmente um trabalho que garante a "renda" de cada mês. 
Atualmente, Dirk é o fotografo oficial da banda The Maine. Desde o final de 2010 ele acompanha a banda nas turnês, ensaios fotográficos e vídeo clipes, além de registrar os momentos mais inusitados do dia a dia dos integrantes. 
Além dos meninos do The Maine, Dirk Mai já fotografou artistas como a dupla 3OH!3; a cantora teen, atual jurada do programa The X-Factor, Demi Lovato; a banda We The Kings; All Time Low e mais várias banda americanas independentes! 
O trabalho dele é bem interessante, principalmente por não possuir uma única identidade. Mai circula por diversos estilos e unidades estéticas, ótimo para todos os gostos!  

Dirk Mai

















quinta-feira, 25 de outubro de 2012

Our Hands Will Eventually Destroy Everything Beautiful

Primeiramente gostaria de dizer que estou apaixonado pelo trabalho dessa ilustradora japonesa!
O nome da criadora desse lindo projeto é Fumi Mini Nakamura, que se mudou do Japão para os EUA aos 12 anos com sua mãe. Fumi diz que sempre foi aquele tipo de pessoa que está desenhando o tempo todo e isso vem desde a época do colégio, logo, a sua formação não poderia ser em outra área, se formou em em BFA Pictorial Arts no ano de 2007, e desde então atua como Ilustradora freelancer em Nova Iorque. 

Confira logo abaixo o projeto chamado, Our Hands Will Eventually Destroy Everything Beautiful que começou em 2010 e continua até hoje.


 
Break Your Habit. Remember to Forget

I Want To Be Your Favorite Hello And Your Hardest Goodbye
 In Your Soul are Infinitely Precious Things That Cannot Be Taken From You
Nothing Matters, We are the Sweetest Mistakes

The Cyan Dream Therapy
The Nature Speaks In Its Secret Language That Translates Into Shapes
The Sun Has Taken Your Warmth || The Moon Has Taken Your Shadow

quarta-feira, 24 de outubro de 2012

Aleph Escobedo & Corona Boreal

Além de designer gráfico, Aleph Escobedo trabalha como produtor de arte. Seus últimos trabalhos foram destinados à seu mais novo projeto, em parceria com o colega Carlos Soto, a Revista Corona Boreal, que visa divulgar o trabalho de artistas contemporâneos.
Intertropico é um editorial feito por Escobedo para a Revista. Brincando com a manipulação de imagens, o modelo Emilio de Hoyos aparece distorcido sobre montanhas, vales, florestas e outras paisagens naturais. A composição principal do editorial, com certeza fica por conta do toque surrealista complementado no rosto do modelo através de falsas faces caricaturadas.






Aleph Escobedo
http://cargocollective.com/alephescobedo/

terça-feira, 23 de outubro de 2012

Sangue e arte, por Jordan Eagles




As imagens que ilustram esse post poderiam ter sido retiradas delírio do Dark Passenger de Dexter Morgan, o serial killer cheio de conflitos morais que todo mundo adora... porém, na verdade, tratam-se das obras de Jordan Eagles, um artista visionário nova-iorquino, que cria instalações intrigantes e envolventes trabalhando com materiais um pouco curiosos.
Intitulado "Artista do Sangue", Eagles é um autodidata. Sua técnica foi desenvolvida e aperfeiçoada ao longo da última década, e utiliza materiais como resina UV, plexiglass, metais em pó e até mesmo sangue animal. Segundo ele, seu objetivo é explorar o sangue como a força que move a vida, celebrando-o como uma conexão entre corpo e espírito e fazendo com que o espectador a sinta e questione. 






Difícil é manter-se impassível diante da obra de Eagles. O artista provoca reações diversas no espectador, que vão de mera curiosidade até total aversão. Sobre a possibilidade de utilizar sangue humano? Eagles não a descarta, chegando até mesmo a apontá-la como o grande tabu de sua obra: para questionar a existencialidade humana, o que seria mais apropriado do que utilizar o próprio sangue? Cabe a reflexão.


O vídeo abaixo mostra um pouco mais da sua obra e a maneira como ela é executada. É para Dexter Morgan nenhum colocar defeito. 




E você? Qual a sua opinião sobre o "Artista do Sangue"?



++ os trabalhos de Jordan Eagles estão em exibição em Chicago e NY, e também podem ser visualizados em seu sitwww.jordaneagles.com